La AELG nombra a Antonio Gamoneda "Escritor Galego Universal"

La Asociación de Escritores en Lingua Galega (AELG) ha reconocido con el título de "Escritor Galego Universal" al poeta ovetense Antonio Gamoneda.

La AELG destaca con esta mención "la altísima poesía y el insobornable compromiso ético del autor, para quien el individuo, y por tanto el poeta, se realiza en la poesía como forma de conocimiento", según informó la asociación en un comunicado.

Con este premio, que ya recibieron Mahmud Darwich, Pepetela, Nancy Morejón, Elena Poniatowska e Juan Gelman, la Asociación de Escritores en Lingua Galega destaca a aquellos autores "que unen a la excelencia literaria el compromiso ético que los convierte en referentes en la defensa de la dignidad nacional y humana".

Entre otras distinciones, Antonio Gamoneda ha recibido el Premio Cervantes (2006); el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2006) y el Premio Nacional de Literatura en la modalidad de Poesía (1988).

Con motivo de la entrega del premio, Antonio Gamoneda estará en Galicia el próximo mes de abril. El día 29 ofrecerá una conferencia en A Coruña y el 30 asistirá a la Cea das Letras, organizada por la Asociación de Escritores en Lingua Galega. EFE

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Creo que la melodía debe enaltecer la poesía”

Lisandro Bertín es un talentoso artista, nacido en San Luis, provincia que comparte su corazón con Mendoza.

Con una voz privilegiada, dedica su vida a la música hace cinco años.

Lisandro, autor junto a Jorge Sosa del “himno” del festival Rivadavia Canta al País, habló en exclusiva con El Sol y contó detalles sobre su vida, trayectoria y expectativas para este año que recién comienza pero que se revela prometedor.

A RIVADAVIA. Es el nombre que recibe esta cueca cuyana que disfrutarán cientos de mendocinos y turistas que participen del festival Rivadavia Canta al País, el cual celebra sus 25º aniversario, y que comienza mañana, y se extiende hasta el 30 de este mes. “Habitualmente sabemos encontrarnos con Jorge (Sosa) en lo que nosotros llamamos “mesa de los galanes”, en el café, y hablamos de cosas cotidianas y nos preparamos para la temporada siguiente, tratando, en mi caso, buscarme un lugar en los festivales locales”, comenzó a explicar Lisandro y continuó: “Ahí tuvimos la iniciativa de hacerle una ofrenda al pueblo de Rivadavia por los 25 años de su festival, muy espontáneamente. Jorge, a quien le cuesta mucho escribir –bromeó Bertín– se fue y esa misma noche me llamó diciéndome ‘Lisandro, ya tengo escrita la poesía’.

Al día siguiente me entregó la poesía y a la semana llegué con la música”, contó Lisandro, recordando que la nueva melodía se estrenó allí, en el café, en esa misma mesa en la que se reúnen cotidianamente. Pero quienes fueron testigos de este estreno aseguran que es una bella canción, con una hermosa poesía: “En relación a la melodía, no estoy seguro de si yo la elijo, la forma que tengo de componer es tratar de descubrir la melodía que la poesía tiene implícita. Creo que la música tiene que enaltecer la poesía para que se entienda bien el mensaje. Por lo general, trato de trabajar de esa forma”, declaró Lisandro. A Rivadavia es una cueca cuyana, pero, aunque muchos artistas confiesen que siempre o, por lo general, las composiciones están sujetas a correcciones, esta cueca, según el músico puntano, “salió redondita”.

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Realizan encuentro con Premio Nacional de Poesía

El Sistema de Talleres Literarios, del Ministerio de Cultura, realizó un encuentro con el escritor José Alejandro Peña, Premio Nacional de Poesía de 1986, en la Sala de Arte Ramón Oviedo, al que asistieron delegados de los talleres literarios Narradores de Santo Domingo, César Vallejo, Juan Rulfo, Freddy Gatón Arce, y Fundación Literaria Aníbal Montaño.

Alejandro Peña, residente en Estados Unidos, mostró un interés particular por conocer el quehacer poético de los jóvenes creadores que participan en la actividad organizada por Valentín Amaro, Director del Sistema de Talleres Literarios, motivo por el cual, dicha dirección organizó una lectura de poemas y un recital.

Entre los jóvenes poetas que leyeron sus trabajos figuraron el periodista y poeta Alexéi Tellerías que leyó “Urbe 27 y Gravitación; Luis Reinaldo Pérez leyó “Las Pieles del Viento”, Félix Villalona recitó su poema “Sueño en Espiral”; Vicente Arturo Pichardo el texto “Suspiro”. Peña aplaudió y disfrutó cada uno de los textos leídos por los noveles escritores.

Al final, el escritor José Alejandro Peña compartió algunos de sus escritos y los talleristas tuvieron la oportunidad de hacerle preguntas acerca de sus experiencias literarias, y su participación en distintos foros de escritores.

Además, valoró el trabajo de cada uno de los jóvenes poetas y los instó a continuar leyendo e instruyéndose con buenas lecturas, a fin de perfeccionar el arte de escribir.

Entre los asistentes en el encuentro se hallaba el reconocido escritor Félix León Batista.

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Rinden homenaje a Sor Juana en Primer Festival de Nuevos Públicos

La Compañía de Gothic Bellydance 'Saliva y Telaraña' rindió hoy un homenaje a la poeta Sor Juana Inés de la Cruz, mediante el performance de poesía y baile a partir de la obra cortesana de Juana de Asbaje, en el Museo de la Ciudad.


Con motivo del Primer Festival de Nuevos Públicos, que se realiza en el recinto cultural del Centro Histórico del 14 al 16 de enero, la agrupación artística presentó este espectáculo, acompañado de música y poemas de la Décima Musa, en voz de la actriz Betania Sotelo Vázquez.

Las bailarinas, vestidas de negro y con velo del mismo color, iniciaron el performance a través de danzas con tintes árabes, con fondo de música gótica o electrónica, para ejecutar sus pasos lentos y movimientos de cadera.

Vanessa Arellano, quien también participó ayer en el homenaje que realizó esta compañía al escritor Carlos Montemayor y al poeta Alí Chumacero, desaparecidos en 2010, fue la que inició el espectáculo mediante dos danzas en solitario.

Mientras tanto, la actriz Betania Sotelo Vázquez leía los poemas 'Aunque en vano, quiere reducir método racial el pesar de un celoso' y 'Décimas que acompañaron a un retrato en enviada a una persona', de la poeta Sor Juana Inés de la Cruz (1651-1695).

Posteriormente, una pareja de bailarines salió al escenario para continuar con el espectáculo, al momento en que la actriz Sotelo Vázquez leía el poema 'Favorecida y agasajada. Teme su afecto parecer gratitud y no fuerza', en el que los actores interpretaron a una pareja recién casada.

El Primer Festival de Nuevos Públicos, que se lleva a cabo en el Museo de la Ciudad de México, concluirá, con actividades de danza y poesía, como 'El deseo en tiempos de caos', a cargo de la Compañía de Gothic Bellydance 'Saliva y Telaraña'.

Asimismo, Mario Islasáis: Al-Eros; Poeta contra poeta. Torneo de Poesía, y Armando Vega-Gil, con la poesía en el rock.

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Encuentro de Poesía Experimental en EE.UU.

Entre el 19 y 21 de agosto de 2010, la nueva biblioteca Thompson de la Universidad Estatal de Ohio se vio invadida por una excitada horda de escritores, académicos, artistas y otras personas, con motivo del 2º Avant Writing Symposium.

Y remontándonos todavía más atrás, viene al caso mencionar que como resultado de la III Bienal Internacional de Poesía Visual en la ciudad de México, en el verano de 1990, surgió la edición de la revista Visual Poetry. An international anthology (volumen 7, número 4, otoño de 1993), curada por el escritor y poeta Harry Polkinhorn.


La poesía visual o no-lineal es “la parte intermedia entre el arte literario y el visual”. A pesar de la incomprensión de la crítica, según [Dick] Higgins, “hay un número sorprendente de poemas figurativos y casi figurativos en la literatura americana”. El primer poema visual conocido en los Estados Unidos data de 1674 y es de Edward Taylor. Así, hasta los últimos tiempos se observan algunas evidencias de una fuerte tradición local de poesía visual.

Hacia finales de los 1950, unos pocos estadunidenses participaron en el concretismo. Después, en los 60, el grupo Fluxus trabajó concienzudamente con las propiedades y las formas del lenguaje de la poesía visual. Los libros de artista tuvieron un renacimiento entre los artistas conceptuales cuyo trabajo se orientaba al lenguaje (por ejemplo, Sol LeWitt, Lawrence Weiner, John Baldessari).
Después, en el periodo post-concreto, debemos extender el concepto de “poesía visual” para que incluya la hipermedia y el video arte, que toman al lenguaje escrito o impreso como su base.
Más que otro género de arte visual inmóvil, el poema visual contemporáneo (elementos gráficos + verbales) subraya la modalidad lírica de la poesía, aun cuando muchos de estos “poemas” parecen antilíricos, cortados a tajo, signos minimales.
Como obras líricas, los poemas visuales apuntan en dos direcciones: al mundo interior de lo irracional y lo fantástico, y al mundo exterior, diurno, del sentido y las necesidades. Cada dimensión es empujada en contra de la otra, a menudo con cierto grado de violencia, parodia o aparente excentricidad, ausente de los poemas no visuales.

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La poesía se toma el Bar La Playa

Todos los martes se realizarán lecturas poéticas en el clásico bar porteño.

La entrada costará $500 con derecho a un vino.

Con la idea de difundir el arte poético y entregar una oportunidad de comunicación entre autores y lectors, el Bar La Playa comenzará este martes 18 de enero con su ciclo de lecturas poéticas.

Con más de una década de tradición, cada martes se presentará a poetas consagrados y emergentes.


La jornada partirá este martes 18 de enero a las 21 horas, con las lecturas de los poetas Pablo Maire, Juan Cameron y Bernando Colipán Filguera. Los presentes podrán escuchar los mejores versos de sus obras.Las “Lecturas del Martes en La Playa” no tienen micrófono abierto, pero no existe restricción para que el público pueda ser incluido en el programa anual.


La entrada tendrá un valor de $500 con derecho a una copa de vino. Se ruega puntualidad y ganas de intoxicarse en versos. Más información al correo martespoeticos.barlaplaya@gmail.comEsta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla . El Bar La Playa queda ubicado en Cochrane 567.

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Juan Ramón Jiménez y el modernismo: una nueva visión de conjunto (1 de 3)

La etiqueta «Modernismo» generalmente se refiere a una generación de artistas españoles y latinoamericanos que iniciaron una revolución artística hacia 1880 en las Américas y que se asentó tardíamente en España en la última década del siglo xix.


Las historias de literatura, escritas en su mayoría después de la Guerra Civil por Valbuena Prat y Díaz-Plaja, entre otros, e incluso las historias más recientes, han presentado una visión de conjunto que, a la luz de nuevos estudios en los últimos años, nos resultan sumamente imprecisas.


Primero, sostienen que el movimiento, y sus orígenes en las Américas («el retorno de los galeones») es inseparable de la versión española, empezando con la obra de Rubén Darío quien llevó el nuevo «evangelio» a España en su segunda visita a la Península en 1899.


Segundo, el Modernismo se percibe como un movimiento esencialmente estético que extrae su inspiración eclécticamente de modelos literarios europeos, principalmente franceses.


Tercero, el movimiento fue homogéneo y surgió en España tardíamente en el momento finisecular y fue abandonado por los artistas principales antes de 1910. Por último, careció de preocupaciones serias y, hacia 1950, tenía poca relevancia.

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Poesía e Igualdad

Las palabras son una herramienta para transmitir aquello que pensamos. Para convertir en físico lo cognitivo. Para ponerle nombre a todo eso que está en nuestra cabeza, pero que nadie más sabe porque sólo está en nuestra cabeza.


Sabemos que puede resultar difícil escribir en un papel, aunque ahora hablaríamos de "en un documento word", todo aquello que deseamos con una soltura e imaginación exquisitas. En verdad, es un arte poder hacerlo y luego llegar a hacerlo.


Dentro del marco revolucionario de la violencia contra las mujeres, cada una de nosotras lleva a cabo su propio camino contra su eliminación. La poesía es uno de esos caminos, por eso lo transmitimos aquí. Para que os deáis cuenta, de que no todo se queda en un tintero, o en un "portapapeles".

Que en verdad la gente se manifiesta, que en verdad la gente piensa, y de en verdad cada vez somos más las que elegimos una ruta dentro de ese camino con destino: eliminación de la violencia contra las mujeres.

Originalmente, en Grecia, el término «poiesis» significaba «hacer», en un sentido técnico, y se refería a todo trabajo artesanal, incluido el que realizaba un artista.

Consecuentemente, era un término que aludía a la actividad creativa en tanto actividad que provocaba que algo que no existía antes llegaba a ser después. Aplicado a la literatura, se refería al arte creativo que utilizaba el lenguaje.

A día de hoy son muchas las personas que infravaloran el papel de la poesía en la literatura, mas a nuestro entender sigue siendo una actividad creativa que en el caso de Gioconda Belli, esta se ve acompañada por el carácter rebelde de sus letras

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Exhiben en Madrid postales enviadas por García Lorca

En pocas horas más, los aficionados a la literatura que se encuentren en Madrid podrán visitar en el Espacio para el Arte y la Cultura Caja Madrid una muestra bautizada “Geografía postal. Las postales de las familias García Lorca y de los Ríos” que tiene como fin dar a conocer una colección de cartas pertenecientes a Federico Garcia Lorca que hasta ahora habían permanecido ocultas para quienes no forman parte del círculo íntimo del escritor.

Esta exposición impulsada por la Fundación García Lorca y la Obra Social Caja Madrid es itinerante y está complementada por un libro realizado por el fotógrafo Martin Parr que ofrece, a través de postales y textos explicativos, un recorrido histórico por el siglo XX.

Según trascendió, la propuesta estará presente en la capital española hasta el próximo 13 de marzo y, tiempo después, se llevará a cabo en los centros culturales que Caja Madrid posee en Zaragoza y Ciudad Real.

Las piezas que forman parte de esta exhibición, informa LaVanguardia.es, permiten apreciar los vínculos que el poeta nacido en la provincia de Granada el 5 de junio de 1898 mantuvo con varios de sus familiares y artistas, entre los cuales se encontraban, Fernando, Gloria y Laura de los Ríos, Salvador Dalí y Luis Buñuel.

Gran parte de los mensajes fueron redactados y recibidos en las décadas del 50, 60 y 70 y proceden de sitios como Estados Unidos y París, aunque también hay algunos enviados desde América Latina.

Esta exposición, consideran sus impulsores, merece ser tenida en cuenta por quienes se interesan por las cuestiones literarias ya que no sólo brinda la posibilidad de acercarse aún más a la figura de García Lorca sino que, además, permite descubrir de un modo original ciertos episodios de trascendencia histórica y cultural que se desencadenaron durante el siglo pasado.
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11.13: Antofagasta.- Concurso de poesía visual en su etapa final

En su última etapa de convocatoria entra esta semana el concurso regional de poesía visual “Letras de Portada”, organizado conjuntamente por la Corporación Nacional Forestal (CONAF), Fundación Minera Escondida y su socio Balmaceda Arte Joven.

Esta iniciativa es producto de la alianza estratégica entre Balmaceda Arte Joven y CONAF, a través del Museo Mirador de la Biodiversidad del Monumento Natural La Portada, que se concretó a través de un convenio de colaboración que tienen por objetivo la generación de acciones conjuntas en materia de educación ambiental a través del arte.

Las obras inéditas que presenten los creadores, ya sea en forma individual o en duplas (poeta y artista visual), serán recepcionadas hasta el próximo sábado 22 de enero.

Por lo mismo los organizadores reiteran el llamado a los jóvenes de la región (hasta 29 años) para que se incentiven y expresen en sus creaciones artísticas el rescate de la biodiversidad costera, teniendo como inspiración el Monumento Natural La Portada, símbolo turístico y ambiental de todos los habitantes de la zona.

Las bases del concurso se encuentran a disposición de los participantes en las siguientes páginas webs: www.balmacedartejoven.cl, www.fme.cl y www.conaf.cl.

Será en estos mismos sitios donde se publicaran las obras finalistas y ganadoras, que serán posteriormente exhibidas en el Museo Mirador de la Biodiversidad, del Monumento Natural La Portada, y en el Espacio Cultural del Edificio Comunitario de Fundación Minera Escondida, en Antofagasta.

En la gestión del Museo Mirador de la Biodiversidad participa el Centro de Educación e Investigación Minero y Ambiental, CEIMA, de Minera Escondida en el marco del proyecto educativo y cultural “Conservando la Biodiversidad de Nuestra Región”.

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CUANDO ESTES CON UNA MUJER

Cuando estés con una mujer.
Hazle el amor, no solo tengas sexo.
Dile que la amas, que estas loco por ella.
No solo la bese y entres de lleno.
Besa su cuerpo entero,
recorriendo sus rincones.
Reconoce con tus labios lo que la ropa
no deja ver.
Desea con todas tus fuerzas el poderla poseer.
Se amable y atento antes de hacerlo.
Para que así no haya remordimiento.
Se dulce y tierno para que casi este completo.
Pero sobre todo ámala profundamente,
por que amar es respetar,
Y al respetar comprender el porque de las cosas,
el porque de su entrega,
pues es solo su amor de verdad.
-
Adela Zamudio

NACER HOMBRE

Cuánto trabajo ella pasa
Por corregir la torpeza
De su esposo, y en la casa,
( Permitidme que me asombre).
Tan inepto como fatuo,
Sigue él siendo la cabeza,
Porque es hombre!

Si algunos versos escribe,
De alguno esos versos son,
Que ella sólo los suscribe.
(Permitidme que me asombre).
Si ese alguno no es poeta,
Por qué tal suposición
Porque es hombre!

Una mujer superior
En elecciones no vota,
Y vota el pillo peor.
(Permitidme que me asombre).
Con tal que aprenda a firmar
Puede votar un idiota,
Porque es hombre!

El se abate y bebe o juega.
En un revés de la suerte:
Ella sufre, lucha y ruega.
(Permitidme que me asombre).
Que a ella se llame el "ser débil"
Y a él se le llame el "ser fuerte".
Porque es hombre!

Ella debe perdonar
Siéndole su esposo infiel;
Pero él se puede vengar.
(Permitidme que me asombre).
En un caso semejante
Hasta puede matar él,
Porque es hombre!

Oh, mortal privilegiado,
Que de perfecto y cabal
Gozas seguro renombre!
En todo caso, para esto,
Te ha bastado
Nacer hombre.
-
Adela Zamudio

De dónde los vientos

De dónde los vientos han traído este otoño.
Hay demasiada nostalgia
y las lluvias de estos meses
son un fastidio.
El rodar de las jaulas
contra el último bullicio
que precede a todo viaje:
el circo que se va
es un recuerdo
del diluvio.
Esta vez no me salvo de noviembre
que se ha empeñado cavar
en cada resquicio del tiempo.
Escucho que se abren las ventanas
a la tempestad.
-
Eduardo Zambrano

Cordilleras

En estas cordilleras
han hecho morada los dioses.
Ellas saben del rumbo de las nubes
y de mi conciencia.
Sonríen ante mi torpe afán de trascender.
Son fieles.
Custodian la ciudad que les ha dado nombre
pero su grandeza ya estaba ahí
desde el principio.
Llegaron de golpe a mi infancia
como confidentes.
Conservan la contraseña de mis desatinos
y dominan el paisaje como madres amorosas.
El sol las embellece y les da el descanso
con su partida.
En estas cordilleras
han hecho morada los dioses.
Mantienen el secreto de la paciencia.
-
Eduardo Zambrano